El Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey presenta 50 años de escultura hiperrealista, una selección de 31 esculturas realizadas por 25 de los artistas más representativos del movimiento que ponen de manifiesto las múltiples maneras de tratar la figura humana, su relación con diversas expresiones de la historia del arte y su evolución técnica desde los inicios hasta la actual era digital. Es la primera exposición organizada con el propósito de mostrar una revisión profunda de la figuración humana a lo largo de los más de cincuenta años de existencia del hiperrealismo.

Desde las décadas de 1960 y 1970 diversos escultores se interesaron por una forma de realismo basada en la representación vívida y fidedigna de la figura humana. A través del uso de técnicas tradicionales, como el modelado, el fundido y la pintura, recrearon el cuerpo según diversas aproximaciones, pero con el objetivo común de crear una interpretación del realismo figurativo en clave contemporánea.

La selección de obras incluye a destacados escultores hiperrealistas, comenzando por los pioneros norteamericanos George Segal, Duane Hanson y John DeAndrea; continuando con el español Juan Muñoz, el italiano Maurizio Cattelan, la belga Berlinde de Bruyckere, los australianos Ron Mueck, Sam Jinks y Patricia Piccinini, y el canadiense Evan Penny, entre otros.

Mediante obras que sorprenden al espectador por su convincente apariencia de realidad, la muestra pone de relieve el carácter internacional del hiperrealismo y también su vigencia